
●2016年:生き残った作家たち
2016年のウェブトゥーン界は、業界の外の話題から始まった。2016年の夏、ある声優が「GIRLS DO NOT NEED A PRINCE」というフレーズが印刷されたTシャツを着て、ソーシャルメディアにUPし、ゲームユーザーがこれを見て抗議した。すると、そのゲーム会社が声優との契約を解約し、一切の仕事から排除すると発表してしまった。そのことに業界を問わず、フリーのアーチストたちが共同経営者に批判の声を高め、その中にはウェブトゥーン作家もいた。すると作家たちにも非難が殺到し、作家の中には激しい論争を繰り広げる場合もあったが、この過程で読者が作品を見ないと宣言することも少なくなかった。ある種の不買運動が続いた。
読者との関係性が問われる事件とも言えた。
2016年以降、着実に注目されたのは女性作家だった。コンテンツ分野を問わず、多くの女性作家作品が登場して、新しい時代が始まり、様々な実験が行われた。その中でもウェブトゥーンは、最も急速に最も直接的読者の反応をうかがうことができる媒体として成長した。急速な拡大は、大きな批判にもつながる。コメント、ソーシャルメディア等を通じた作家たちの攻撃も相変わらずだ。
●2017年:水面上に浮上したプラットフォーム不公平、漫画評論コンペ開始
2017年は順調に成長していたウェブトゥーン市場に、様々な歪みが発生した年だ。プラットフォームと作家の不公正取引の問題が出てきた。 2017年8月、あるプラットフォームは、直接運営していたウェブ小説プラットフォームのサービスを終了することを作家に通報した。以降、海外精算の問題や、作家ブラックリスト等の問題が相次いで出てきた。その後1年間、多くのプラットフォームの不公正事例が公開され、これまで水面下に隠されていたプラットフォームの不公正事例が明るみになった。その後さらに2年間、プラットフォームの様々な不公正事例が熱いイシューとして登場する。このような問題は、以降のデジタルコンテンツ創作の労働者組合結成などに大きな影響を与えた。前述した2012年のNO CUT運動など政府の検閲に対抗する運動もあったが、2017年からは利害関係のある人と作家とプラットフォームの紛争を直接解決しようとする場合が多かった。拡張一辺倒だったウェブトゥーン市場の上昇曲線が緩やかになり、本格的に公平な契約、公正な分配、作家処遇改善等についての議論が始まった。
また、2017年は、急速に拡大したウェブトゥーン市場に必要性が継続的に提起された評論家の養成が本格的に開始された。2015年に登場したクリティックエム(Critic M)で漫画評論公募展が開催された。韓国漫画映像振興院では、2017年の第1回マンガ評論公募を開始した。以後、2018年コンテンツ振興院漫画評論コンテスト、2019年新人 - 既成部門に統合して実施された漫画評論コンペまで続いている。ただ、未だに登壇した評論家が継続的に貢献することができる場が不足していることと指摘されている。
●2018年:<神と>、もはや何の話必要?
2018年も不公正議論は続いた。6月には別の業者が一方的な契約変更を通知し、某企業のアプリ内部にサービスていたプラットフォームの場合は、サービス開始半年足らずでサービス終了を一方的に通知するなど、主にプラットフォームの一方的な契約終了通知の不公正事例が絶えなかった。主要なコンテンツプロバイダー(Main Contents Provider、MCP)が作家とプラットフォームそれぞれに異なる内容が伝達され、作家はMCPとプラットフォームの契約内容を確認することができないことが問題化された。MCPシステムでのプラットフォーム運営会社とコンテンツプロバイダの契約を作家が確認できず、そのため、作品の権利も曖昧になり、MCPシステムの問題が大きくなった。現在は、MCPがほとんど消え、多数のコンテンツプロバイダ(CP)との契約している。
2017年末封切りした映画<神と共に-罪と罰」、夏に公開された「神と共に>が両方とも2,500万人の観客を突破し、2千300億ウォン以上の売上高を記録した。ウェブトゥーン原作が「商業的成功」を収めることができているドラマに続き、映画でも成功が証明され、本格的にOTT市場でもウェブトゥーン原作の需要が増え始めた。
また、海外進出の成果が少しずつ表示される年もあった。レジンコミックスは、北米の売上高が100万ドルを突破宣し、ネイバーウェブトゥーンは北米で月間訪問者数550万人を記録した。ネイバーウェブトゥーンが発表した2018年の年平均作家収入は2.2億ウォン(約2000万円)だったが、格差が大きく発生しているという指摘もある。この格差を現象することができる方法についての議論が必要という意見と、競争の激しい市場の限界という論理が拮抗していた。
●2019年:IP拡張、OTT、1人作家事業
2019年は、ネットフリックスのドラマ「キングダム>によって華やかに始まった。ユンインワン・ヤンギョンイルのコンビが企画と絵を担当し、キム・ウンヒがシナリオを担当した「神の国」を原作にした作品である。<恋するアプリ>、<他人は地獄である>、ダウムウェブトゥーンで連載された「偶然見つけたハル」、ネイバーウェブトゥーンで連載された「朝鮮ロコ-ノクドゥ伝 >などの興行成績も好調である。
年末に<始動>、来年初に<傷つけない>に加え、封切りを控えている作品に世界的に人気を集めた<キングダム>のシーズン2が待っている。加えて、国内ではネットフリックス、WACHA、Wavveをはじめ、グローバルプラットフォームでは、アマゾンプライム、ディズニープラス、Apple TV +などOTTプラットフォームが増え、 商業的に証明され、大衆の人気を既に得た源泉コンテンツであるウェブトゥーンの注目度が大きくなった。
このように市場が商業的に2次成長期を迎えて、映像化が困難または商業化とは距離があるコンテンツがプラットフォームから脱落し始めたため、このような作家はオープンプラットフォーム形の作品やクラウドファンディングを通じた本の販売をするケースも増加した。このような場合、作家がどのよう社会的影響力を持つのかが重要なソーシャルメディアのフォロワー数や、すでに連載していた作品を介して取得したフォロワーの数がすぐに収入に換算することができるシステムが作られ、今ではYouTubeなどを通じて付加収益を上げる場合も多い。それほどの影響力を備えていない作家はTumblbugでクラウドファンディングを通じた単行本とグッズ制作、POSTYPEとDillyhubを介して直接連載など、さまざまな方法を講じている。
現在は、単に作品や作品と連携した世界観のみならず、作家本人がIPに含まれる時代でもある。作品を消費する方式が変わって、まるでYouTubeの個人放送をストリーミングするように作品を鑑賞して、作家は消費される。サムチョン作家の<鬼哭の門>の場合、作家の前作である「この英雄は嫌い!」のファン層が作家の作品ではなく、作家が連載するという事実自体を消費する姿を見せたりする。
ネット放送上の通称「落ち着いマン」であるイマルニョン作家はファンが「3流漫画家のイマルニョンとは違う」と、「落ち着いマン」のアイデンティティを作成し、消費した。 <レバートゥーン>のレバー作家や<とナナトゥーン>のとナナ作家も、自分のペンネームを前面に出した作品を通じてネット放送で大きな人気を得ている。
この他にも、YouTube「見るミュージック」の場合、アニメーションカバー曲を通じて5万人のサブスクリプションを達成し、ネイバーウェブトゥーンでは、以前には、単に挿入歌として制作した音楽を正式アルバムOSTで発売し、Tumblbug等でグッズ制作に乗り出すなど、さまざまなIP拡張を示している。ウェブトゥーンの制作自体は個人作家業を脱し、スタジオ体制に突入しているが、ウェブトゥーン作家自体が一人事業者をしている現象を簡単に発見することができる。
このようにウェブトゥーン市場は、過去10年間で猛スピードで変化した。この成長の副作用として不公正契約などが表示されてこれを修正するための努力が続いている。一方で、作家がフラグメンテーション化され、プラットフォームに依存のみならず、作家が自分の権益を保護するために自分でできることを考えなければならない。
●2016年:生き残った作家たち
2016年のウェブトゥーン界は、業界の外の話題から始まった。2016年の夏、ある声優が「GIRLS DO NOT NEED A PRINCE」というフレーズが印刷されたTシャツを着て、ソーシャルメディアにUPし、ゲームユーザーがこれを見て抗議した。すると、そのゲーム会社が声優との契約を解約し、一切の仕事から排除すると発表してしまった。そのことに業界を問わず、フリーのアーチストたちが共同経営者に批判の声を高め、その中にはウェブトゥーン作家もいた。すると作家たちにも非難が殺到し、作家の中には激しい論争を繰り広げる場合もあったが、この過程で読者が作品を見ないと宣言することも少なくなかった。ある種の不買運動が続いた。
読者との関係性が問われる事件とも言えた。
2016年以降、着実に注目されたのは女性作家だった。コンテンツ分野を問わず、多くの女性作家作品が登場して、新しい時代が始まり、様々な実験が行われた。その中でもウェブトゥーンは、最も急速に最も直接的読者の反応をうかがうことができる媒体として成長した。急速な拡大は、大きな批判にもつながる。コメント、ソーシャルメディア等を通じた作家たちの攻撃も相変わらずだ。
●2017年:水面上に浮上したプラットフォーム不公平、漫画評論コンペ開始
2017年は順調に成長していたウェブトゥーン市場に、様々な歪みが発生した年だ。プラットフォームと作家の不公正取引の問題が出てきた。 2017年8月、あるプラットフォームは、直接運営していたウェブ小説プラットフォームのサービスを終了することを作家に通報した。以降、海外精算の問題や、作家ブラックリスト等の問題が相次いで出てきた。その後1年間、多くのプラットフォームの不公正事例が公開され、これまで水面下に隠されていたプラットフォームの不公正事例が明るみになった。その後さらに2年間、プラットフォームの様々な不公正事例が熱いイシューとして登場する。このような問題は、以降のデジタルコンテンツ創作の労働者組合結成などに大きな影響を与えた。前述した2012年のNO CUT運動など政府の検閲に対抗する運動もあったが、2017年からは利害関係のある人と作家とプラットフォームの紛争を直接解決しようとする場合が多かった。拡張一辺倒だったウェブトゥーン市場の上昇曲線が緩やかになり、本格的に公平な契約、公正な分配、作家処遇改善等についての議論が始まった。
また、2017年は、急速に拡大したウェブトゥーン市場に必要性が継続的に提起された評論家の養成が本格的に開始された。2015年に登場したクリティックエム(Critic M)で漫画評論公募展が開催された。韓国漫画映像振興院では、2017年の第1回マンガ評論公募を開始した。以後、2018年コンテンツ振興院漫画評論コンテスト、2019年新人 - 既成部門に統合して実施された漫画評論コンペまで続いている。ただ、未だに登壇した評論家が継続的に貢献することができる場が不足していることと指摘されている。
●2018年:<神と>、もはや何の話必要?
2018年も不公正議論は続いた。6月には別の業者が一方的な契約変更を通知し、某企業のアプリ内部にサービスていたプラットフォームの場合は、サービス開始半年足らずでサービス終了を一方的に通知するなど、主にプラットフォームの一方的な契約終了通知の不公正事例が絶えなかった。主要なコンテンツプロバイダー(Main Contents Provider、MCP)が作家とプラットフォームそれぞれに異なる内容が伝達され、作家はMCPとプラットフォームの契約内容を確認することができないことが問題化された。MCPシステムでのプラットフォーム運営会社とコンテンツプロバイダの契約を作家が確認できず、そのため、作品の権利も曖昧になり、MCPシステムの問題が大きくなった。現在は、MCPがほとんど消え、多数のコンテンツプロバイダ(CP)との契約している。
2017年末封切りした映画<神と共に-罪と罰」、夏に公開された「神と共に>が両方とも2,500万人の観客を突破し、2千300億ウォン以上の売上高を記録した。ウェブトゥーン原作が「商業的成功」を収めることができているドラマに続き、映画でも成功が証明され、本格的にOTT市場でもウェブトゥーン原作の需要が増え始めた。
また、海外進出の成果が少しずつ表示される年もあった。レジンコミックスは、北米の売上高が100万ドルを突破宣し、ネイバーウェブトゥーンは北米で月間訪問者数550万人を記録した。ネイバーウェブトゥーンが発表した2018年の年平均作家収入は2.2億ウォン(約2000万円)だったが、格差が大きく発生しているという指摘もある。この格差を現象することができる方法についての議論が必要という意見と、競争の激しい市場の限界という論理が拮抗していた。
●2019年:IP拡張、OTT、1インチャン作者
2019年は、ネットフリックスのドラマ「キングダム>によって華やかに始まった。ユンインワン・ヤンギョンイルのコンビが企画と絵を担当し、キム・ウンヒがシナリオを担当した「神の国」を原作にした作品である。<恋するアプリ>、<他人は地獄である>、ダウムウェブトゥーンで連載された「偶然見つけたハル」、ネイバーウェブトゥーンで連載された「朝鮮ロコ-ノクドゥ伝 >などの興行成績も好調である。
年末に<始動>、来年初に<傷つけない>に加え、封切りを控えている作品に世界的に人気を集めた<キングダム>のシーズン2が待っている。加えて、国内ではネットフリックス、WACHA、Wavveをはじめ、グローバルプラットフォームでは、アマゾンプライム、ディズニープラス、Apple TV +などOTTプラットフォームが増え、 商業的に証明され、大衆の人気を既に得た源泉コンテンツであるウェブトゥーンの注目度が大きくなった。
このように市場が商業的に2次成長期を迎えて、映像化が困難または商業化とは距離があるコンテンツがプラットフォームから脱落し始めたため、このような作家はオープンプラットフォーム形の作品やクラウドファンディングを通じた本の販売をするケースも増加した。このような場合、作家がどのよう社会的影響力を持つのかが重要なソーシャルメディアのフォロワー数や、すでに連載していた作品を介して取得したフォロワーの数がすぐに収入に換算することができるシステムが作られ、今ではYouTubeなどを通じて付加収益を上げる場合も多い。それほどの影響力を備えていない作家はTumblbugでクラウドファンディングを通じた単行本とグッズ制作、POSTYPEとDillyhubを介して直接連載など、さまざまな方法を講じている。
現在は、単に作品や作品と連携した世界観のみならず、作家本人がIPに含まれる時代でもある。作品を消費する方式が変わって、まるでYouTubeの個人放送をストリーミングするように作品を鑑賞して、作家は消費される。サムチョン作家の<鬼哭の門>の場合、作家の前作である「この英雄は嫌い!」のファン層が作家の作品ではなく、作家が連載するという事実自体を消費する姿を見せたりする。
ネット放送上の通称「落ち着いマン」であるイマルニョン作家はファンが「3流漫画家のイマルニョンとは違う」と、「落ち着いマン」のアイデンティティを作成し、消費した。 <レバートゥーン>のレバー作家や<とナナトゥーン>のとナナ作家も、自分のペンネームを前面に出した作品を通じてネット放送で大きな人気を得ている。
この他にも、YouTube「見るミュージック」の場合、アニメーションカバー曲を通じて5万人のサブスクリプションを達成し、ネイバーウェブトゥーンでは、以前には、単に挿入歌として制作した音楽を正式アルバムOSTで発売し、Tumblbug等でグッズ制作に乗り出すなど、さまざまなIP拡張を示している。ウェブトゥーンの制作自体は個人作家業を脱し、スタジオ体制に突入しているが、ウェブトゥーン作家自体が一人事業をしている現象を簡単に発見することができる。
★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★
このようにウェブトゥーン市場は、過去10年間で猛スピードで変化した。この成長の副作用として不公正契約などが表示されてこれを修正するための努力が続いている。一方で、作家がフラグメンテーション化され、プラットフォームに依存のみならず、作家が自分の権益を保護するために自分でできることを考えなければならない。